semis abstraits, entre plan et profondeur

Le semis est une action manuelle et gestuelle sous contrôle du visuel qui permet à l’agriculteur comme à l’artiste de distribuer ses germinations sans lieu privilégié. Le principe du semis artistique est d’être constitué de peu d’éléments qui se modifient sans cesse sous le regard. La réunion des éléments du semis sous quelque forme d’ensemble que l’on choisisse (proximité, couleur, taille, etc…) est susceptible de déployer des significations nouvelles et toujours instables. La priorité donnée à l’ordonnance plastique offre une occurrence nouvelle au rapport abstraction-figuration.

Cette peinture issue de l’usage du semis n’est plus abstraite par absence de modèles, de repères pris dans le monde extérieur ou par refus de la mimesis mais par le rejet de toute figure érectile en face du regardeur. L’avènement du semis, entraînant dans son sillage tout le registre décoratif (rayures, chevrons, grilles, trames, etc.), marque la disparition de la figure dominante, celle qui a un nom, au profit d’une dissémination, d’un narcissisme de dispersion et d’une nouvelle possibilité de réflexion du spectateur.

Semis sur rose et jaune, 162x130cm, 1998
Blanc sur treillis fluo, 162×130, 2001,
Semis sur rouge et orangé,
195x130cm, 1999
Oves fluo vol, 195 x 130 cm, 1999
Semis rouge/bleu
27 x 22 cm, 1999
Semis velours, 120×120, 2001
Semis vert/rouge, 100×100, 2001
Semis vert/rose
Semis et lignes sur fond bleu, 162 x 97, 2001
Semis variés, 130 x 88, 2001
Semis variés, 120×120, 2000
installation domestique, 2006
Semis de feuilles, 100×100, 2005

semis